miércoles, 2 de abril de 2008

Nine Inch Nails Film Festival

Hoy les cuento de una propuesta integral diferente...pero primero una breve introducción a lo que ha sido la música en los últimos años.

La música es una de las ramas más grandes y redituables de la industria del entretenimiento; sin embrago, con el tiempo se ha vuelto una de las más viejas y obsoletas. Las disqueras no se han podido adaptar al ritmo de las nuevas tecnologías, formatos de intercambio y medios de comunicación. Estaban acostumbrados a tener un mercado cautivo por medio del CD; donde o lo comprabas con la disquera o simplemente no lo tenías ...ni siquiera podías grabar canciones de la radio como se hacia antes con las cintas o tapes.

El cambio tecnológico en cuanto a formatos de música como el MP3, los reproductores de música como el iPod y el intercambio de archivos por medio de Internet generaron un gran cambio a nivel mundial en cuanto al manejo de la música y el mercadeo de la misma.

En cuestión de un par de años, ahora es muy fácil poder darte a conocer por medio de Myspace en cualquier país, se puede mandar un disco por e-mail, se puede descargar música, puedes acumular una enorme cantidad de canciones (entre otras cosas) en los reproductores. Todos estos cambios generan una forma diferente de consumir música; cosa que las disqueras no han sabido asimilar, ellas siguen creyendo en las estructuras en las que le sacan hasta el 90% de ganancias a la producción musical de los grupos, hacer merchandising y meter miles de anuncios en radio y calle.

Ahora, los grupos hacen su música gracias a los muchos programas que existen y la suben a Internet, la mandan por e-mail, la inscriben a concursos en línea, la intercambian con otras redes del mundo, etc. Sin embargo, esto es lo que han hecho los grupos chicos y sea como sea, aún tienen que pelear contra las disqueras grandes y el manejo que hacen de los medios.

Lo importante es que hoy existen grupos de mucho reconocimiento e influencia a nivel mundial que ya están haciendo uso de estos medios y que combaten el pelear contra esos sistemas anárquicos de las disqueras. Existen varios ejemplos que van desde Limp Bizkit que invitaba a todas las giras y le hacia promoción al inventor de Napster, Radiohead sacando un disco para descargar en línea al que uno le ponía le precio o lanzamientos mundiales de canciones en las páginas de los grupos, etc.

Pero el caso que me parece más interesante como un todo, como una serie de acciones y de acercamiento e intercambio con sus fans, es el de Nine Inch Nails. Ellos llevan un buen tiempo peleando por hacer que las cosas cambien y que funcionen en un nivel más interactivo; creen que si las cosas te gustan te vas a involucrar con ellas, las vas a pagar y además estarás satisfecho con ellas.

Ellos han hecho dos casos muy interesantes en su página. La primera fue hace un par de años, cuando sacaron el sencillo de "The Hand That Feeds". Para impulsar el lanzamiento y estar en contacto con sus seguidores, subieron la canción por layers a su página. Uno la podía descargar y hacer cualquier tipo de mezcla con ella. Una vez terminada la podías volver a subir al sitio, en donde entraba a un concurso a nivel mundial, la canción que obtuviese más votos sería la versión de Remix oficial de la canción. El concurso tuvo una gran respuesta, al final hubo alrededor de 500 versiones distintas que iban mezcladas con ritmos latinos, tejanos, jazz, etc. manteniendo la esencia de la canción.

Actualmente han decidido ir un poco más allá, fortaleciendo el vínculo de unión y cercanía que tienen con sus fans. Ahora, han decidido hacer un festival de cine. El festival consiste en que los fans hagan el video de cualquier canción que les guste de su nuevo disco "Ghosts"; lo suban al canal del grupo en You Tube. Los integrantes del grupo verán todos los videos y seleccionarán los que más les gusten. Una vez que tengan la selección hecha, harán una presentación oficial del disco con el conjunto de propuestas visuales.

Esta mentalidad es la que desde mi punto de vista se debe de tener ante todo, ya no tenemos que buscar convencer a la gente de que lo nuestro es lo mejor; tenemos que hacer que se interesen y demostrarles que se está en la misma línea de pensamiento que él. Es así como las disqueras y marcas van a poder seguir subsistiendo y manteniéndose a la vanguardia y en línea con sus seguidores o consumidores. Esperemos que con el tiempo, las cosas empiecen a funcionar más bajo este estilo, porque además que permite una mayor interacción, genera unión e identidad. Esta identidad es la que hace la preferencia.

Les dejo la dirección del canal de YouTube de Nine Inch Nails.

martes, 19 de febrero de 2008

MILLER GENUINE DRAFT

Brief:
Para este caso Miller más que un brief nos dio un formato sobre el cual trabajar; ya estaban determinados a hacerlo así. Nosotros sólo teníamos que pensar en las acciones que estarían alrededor.

Este caso es muy simple, de hecho no lo subo porque me parezca original o novedoso, porque en realidad es un formato de entretenimiento ya muy visto. Simplemente me gustaría recalcar el hecho de que si se hubiese hecho y la persona que ganara, sí hubiese tenido éxito, la marca hubiese tenido a un músico a su disposición. Una persona que por sí sola convoca masas y depende de la marca, es decir, ya se tiene a un público cautivo propio.

Se los dejo, igual la idea no estaba mal por el hecho de que se tenía un estudio con relación al mercado del norte del país, en donde hubiese sido un gran éxito. Sobre todo por dos cosas; la primera, porque les gusta mucho la música y las tocadas y la segunda porque les encanta tomar cerveza mientras manejan o estacionados, por lo cual usamos mucho la onda de los camiones y las pick ups.

Les dejo el link.

jueves, 14 de febrero de 2008

PFIZER

Brief:
Ante las nuevas leyes contra la publicidad del tabaco y todo lo relacionado con el mismo, Pfizer deseaba lanzar un producto para ayudar a dejar de fumar, pero no podía anunciarse en cualquier lugar. Así que quería ver la forma de darle la vuelta a estas normas y poder lanzar su producto a gran escala.

Se acercaron a nosotros, sin tener una idea clara de cómo lo querían hacer, simplemente nos dijeron que les interesaba hacer algo de tele y medios alternos.

En esta presentación podrán ver varios formatos o propuestas que pensamos en el camino y la final, la que nos pareció más fuerte y mejor.

Para los que conocen el producto, cuando nos dieron el brief, el nombre que tenía era Chantix, después lo cambiaron a Champix.

Les dejo dos ligas, la primera es la de la presentación del programa, es decir, un Powerpoint y la segunda es la maqueta visual que hicimos acerca de cómo sería el programa.

http://www.4shared.com/file/147474727/8dbd6cd2/ChampixLaSerieTV.html

miércoles, 13 de febrero de 2008

PRODUCT PLACEMENT?

Unas de mis películas favoritas son las de ¨Volver al Futuro¨; las cuales he visto un chingo de veces, sin importar el orden o en que parte estén. Una de esas veces fue la semana pasada. Son muy graciosas todas las cosas que destacan en la película en cuanto a marcas y a cómo cambia el mercado y consumo entre las diferentes épocas. Como en la dos, cuando regresa al pasado y pide una Pepsi Light o cualquier cosa sin azúcar y le sirven un café. 

Aparecen muchas marcas, casi todas ellas como product placement. A continuación les presento un listado de cosas curiosas y marcas que se ven del futuro...o presente en la película.

Marcas: Mountain Dew, Nike, Pepsi, Pepsi Light, Texaco, Jaws, E.T. (estos últimos ya como una marca registrada y de licensing, que además son de Steven Spielberg, gran autopromoción), Toyota.

Tributos: Jonhy Be Good de John Barry, Clint Eastwood, Einstein, video juego de pistolas en el que se usan las manos, pistola colt semiautomática, patineta y su evolución con los años, comics y novelas futuristas.

Servicios: servicio postal americano y su precisión a pesar del clima o lo raro que sea el entregar un paquete.

Me gustaría destacar a dos marcas que son parte de la historia y que sus intervenciones están muy bien logradas. La primera es el mismísimo DeLorean de GMC; el cual es obviamente un personaje importante dentro de la trama de la película. El segundo caso es el de Calvin Klein, nombre de Marty, dado irónicamente por su madre, al no saber quién era y pensar que el nombre que estaba en su ropa interior era su nombre. Aquí, en ambos casos las marcas son parte de la historia, influyen en la trama, por lo tanto son buenos ejemplos de advertainment.

Los dejo con un tributo que encontré dedicado a la trilogía.


Por cierto, como dato extra, les comentó que a partir de este año se volverá a ensamblar el DeLorean como respuesta al gran culto que se tiene al modelo gracias a la película.


De igual forma, se hizo el Proyecto McFly 2015, en donde se pide a Nike que vuelva a elaborar los tennis con los que sale Marty McFly en el futuro. 


Esto refleja, que un entretenimiento, una buena experiencia, hace que un producto se vuelva de culto o incluso sea demandado en otros niveles por los consumidores.

NIKE BODY BY DANCE

Brief:
Nike, quería acercarse al mercado femenino en un tono mas acorde con las mujeres y su estética, algo que estuviese más enfocado a la diversión y estilo de vida, en lugar de sólo al deporte.

El concepto ¨Body By Dance¨ nos fue dado. Éste ya existía y se aplicaba en otras partes del mundo. En donde lo elemental es trabaja tu cuerpo por medio del baile. Algo, que obviamente a la gran mayoría de las mujeres les gusta.

A mí me parece una gran estrategia el enfocar su catálogo como parte de un estilo de vida y a través de algo que realmente apasiona a las mujeres. Promueven el estar en forma y tener una buena figura gracias a algo que ni siquiera se siente como ejercicio porque es algo que les gusta. Desarrollan una actitud y forma de vida que les permite disfrutar de todo lo que hacen gracias al baile.

Bueno, por este camino teníamos que trabajar para ver la forma de introducir todo el catálogo de ésta línea de ropa y zapatillas en México.

Los dejo con lo que fue nuestra propuesta, que desafortunadamente no salió por cuestiones de Nike. La verdad aún me pesa que no haya salido porque ha sido el proyecto que más me ha gustado.

Véanlo, y si es posible dejen algunos comentarios acerca de que les pareció.

BEON IT

Brief:
El Grupo Carso, deseaba sacar un sitio de Internet para la venta de música en línea. Deseaba hacerlo en grande, ofreciendo como ventaja sobre sus competidores (en esa época) el hecho de que podías escuchar hasta 30 segundos de la canción antes de bajarla.

Eso es todo lo que recibimos por brief, nosotros teníamos que desarrollar una campaña que diera a conocer el sitio y que atrajera clientes al mismo tiempo.

Desarrollamos una campaña que a mí me parece bastante original y divertida, de hecho es de mis favoritas personales. Me gustaría destacar de la misma el grado tan fuerte en el que se involucra la gente, ya que es la misma gente la que hace el proyecto; haciendo del sitio y lo que hay en él propio de todos.

Además, al ser algo en lo que todos participan, pues se convierte en algo que todos van a querer tener.

Sé que por ahora les suena un poco confuso, pero la presentación les va a aclarar todo y entenderán a que me refiero.


Por último, me gustaría destacar la forma en que cruzamos al sitio con las diferentes marcas del mismo grupo, generando así una acción de 360º para el concepto, el sitio y de gran beneficio para el grupo Carso.

KEY TO RESERVA

El brand entertainment bien hecho tiene alcances más allá de los esperados. Un claro ejemplo es el caso del cortometraje dirigido por Martin Scorsese para el cava Freixenet. Cortometraje hecho como tributo a Alfred Hitchcock, que ha sido visto por millones de personas en diferentes partes del mundo, muchas de las cuales ni siquiera saben que es el cava o simplemente no lo han probado. 

Al enganchar la marca a algo divertido, aunado a un director de culto y de gran reconocimiento, la gente se acerca a ella por interés personal. Logrando hacer que las personas conozcan la marca, el producto e incluso despertando un grado de curiosidad por probarlo.

El lanzamiento de este cortometraje se hizo igual que el de una película, con espectaculares, un trailer, anuncios en calle, etc. Posteriormente de su estreno se pasó en televisión. Hoy, es replicado en miles de sitios y blogs de diferentes países.

Los dejo con el cortometraje, espero que les guste.

martes, 12 de febrero de 2008

FOX 4400

Brief:
Para el lanzamiento de la serie ¨Los 4400¨, Fox quería hacer una acción de comunicación para invitar a la prensa al screening. 

La serie trata de 4400 personas que han desaparecido en los últimos años sin explicación alguna y un día, sin saber cómo, llegan todos de golpe a un lago al norte de Estados Unidos (que raro que pase todo allá). Para ellos sólo pasaron unos cuantos segundos, para los demás pasaron años.

Fox quería contagiar a los periodistas con el misterio que caracteriza a la serie, para que a la hora de divulgar la nota lo transmitiesen a los lectores.

Así, que decidimos hacer a los reporteros parte de la historia, es decir, los convertimos en parte de los 4400 desaparecidos.

Les dejo dos ligas, la primera es el video en español y la segunda en inglés.


lunes, 11 de febrero de 2008

NO MAS WHOPPERS

Así es, Burger King desarrolló una campaña que se llama ¨The Whopper Freakout¨; la cual consiste precisamente en desaparecer la hamburguesa Whopper de su menú. Algo impensable como marca y más como consumidor una vez estando en el mostrador pidiendo, pero el resultado es muy divertido. Todo el proceso fue captado en video por medio de cámaras ocultas; así que todas las reacciones de los consumidores son totalmente reales.

La campaña se realizó en tres etapas. La primera consistía en decirle a los clientes que ya no existía la Whopper, que ya no era parte del menú. Se capturaron las reacciones de los clientes y además se colocó a una reportera a fuera del Burger King quien entrevistaba y documentaba las reacciones de las personas que no habían podido pedir su hamburguesa. La segunda fue colocar hamburguesas de otras cadenas dentro de las bolsas de su pedido cuando ordenaban la Whopper. Y la tercera, que está ligada a la segunda es un detalle muy fino y divertido que terminaba de cerrar la experiencia de los comensales...el cual no les diré para no arruinar el chiste.

El resultado de la campaña se vio reflejado en el incremento de casi el 100% de ventas de Whoppers; ya que la gente, al escuchar el rumor de que la hamburguesa iba a desaparecer corrió a las tiendas para comer lo que podría ser su última Whopper.

Es un caso muy divertido de brand entertainment, en donde vemos a la marca negando su principal producto, su elemento de distinción. Algo muy raro, pero demuestra cómo es que las marcas y los clientes son muy flexibles, siempre y cuando haya una experiencia agradable detrás. Demostrando que no es necesario siempre comunicar lo mismo o presentar a la marca de la misma forma; el consumidor entiende más allá de un simple slogan. 

Este es el link del caso.


viernes, 1 de febrero de 2008

MILLER GENUINE DRAFT

Brief:
La cerveza Miller estaba entrando al mercado mexicano y buscaba alguna forma de hacer activaciones en los puntos de venta por dos razones. La primera era porque no contaban con mucho presupuesto, por lo tanto, no podían hacer nada muy grande; la segunda era porque es el principal lugar de consumo y a través de esos sitios querían darse a conocer. Así que les presentamos dos propuestas que involucran el juego (diversión, esencia de su cerveza), elementos aspiracionales e interacción con el consumidor.

No es el mejor caso, pero es importante mencionar que demuestra que el brand entertainment se puede hacer con cualquier presupuesto, bajo cualquier concepto y en cualquier lugar. Lo importante es siempre involucrar al consumidor y hacerlo participe de algún formato de entretenimiento en el que interactúe con la marca.

miércoles, 30 de enero de 2008

LOREAL KIDS

Brief:
En este caso Loreal tenía un problema de retail con los supermercados de México. Ellos cuentan con una amplia gama de productos en su línea Loreal Kids, sin embrago, no podían vender todos ellos ya que los supermercados sólo les daban tres frentes, es decir, tres espacios en las estanterías para venderlos. Esto ocasionaba que los demás no se expusieran o que estuviesen únicamente por un periodo breve.

Como se imaginarán esto se veía reflejado en producto en bodegas, baja en las ventas y una falta de constancia y control con respecto a lo que ofrecían y donde lo ofrecían. Así que nosotros teníamos que encontrar alguna solución, que permitiera a Loreal utilizar esos tres frentes al máximo. Pero siguiendo una línea, manteniendo una unión entre sus productos, algo que justificara el porque estaban unos y no los otros, y que cada vez que estuviesen unos u otros productos las madres y los hijos quisieran comprarlo.

Este es el link de la presentación.

martes, 29 de enero de 2008

CASO EJEMPLAR

Al hablar de brand entertainment hay un caso ejemplar; el de Lego. 

Un juguete clásico, tanto, que ya se estaba haciendo obsoleto. Unos bloques que se apilan para formar figuras no es muy llamativo, y menos ante la nueva ola de juguetes electrónicos y con ocho mil versiones y funciones extra.

Por lo tanto, Lego tenía que hacer algo para actualizarse y de forma rápida. Entonces tuvo la excelente idea de acercarse al cine y convertir a los héroes de la pantalla en héroes de las ciudades de bloques. Formó una alianza con Sony Pictures y convirtió a Spiderman, sus enemigos y retos en parte del mundo de Lego. 

Lo interesante, es que no quedó en una simple línea de juguetes, si no que hizo que los bloques se convirtieran en parte de la magia del cine, y creó un cortometraje. Este ingenioso y divertido cortometraje se pasaba en algunas salas de Estados Unidos antes de que iniciará la película.

Esto es un claro ejemplo de entretenimiento generado por la marca, porque a pesar de que nunca te dicen compra Lego o te muestran el artículo en su empaque, o te dicen donde comprarlo...uno ve el cortometraje y desea poder hacer lo mismo con los monitos y tenerlos, ya que se ven increíbles.

Bueno, tras esta breve introducción no me queda más que dejarles el link para que vean el cortometraje.


NOTA: además Lego lo ha sabido crecer con otras alianzas como Star Wars, Batman, Adidas, videos musicales, ediciones especiales de rockstars, videojuegos para todas las consolas, artículos decorativos para el hogar, etc.

viernes, 25 de enero de 2008

NIKE RONALDHINO

Brief:
Tras la fuerte decepción que todos los seguidores nos llevamos de Ronaldhino en el mundial de Alemania, Nike y la gente quedó con un vacío de magia futbolística.

Sin embargo, Ronaldhino, como lo grande que es, no se dejó llevar por la prensa y las críticas y siguió su juego. Así, pasando de forma discreta sin hacer caso de lo que se comentaba acerca de él, un día sorprendió a todos con un golazo impresionante en un Barcelona-Villareal; incluso la gente se paró de sus butacas para ondear sus pañuelos blancos reconociendo la clase de gol.

Entonces, Nike, aprovechó el momento y sacó la línea de fútbol R10...bajo la premisa de ¨Espera lo Inesperado¨; destacando el modo de juego de Ronaldhino.

Bajo esta excelente premisa, nosotros teníamos que desarrollar un formato de entretenimiento para el lanzamiento.

A continuación les dejo tres ligas; la primera es para que descarguen la presentación del formato; la segunda es el video de propuesta visual que manejamos para la parte del estadio; y la tercera es el gol de Ronaldhino en Youtube (vale la pena verlo).



jueves, 24 de enero de 2008

ANUNCIO CURIOSO

Vagando por Youtube me topé este anunció de Wonderbra. La verdad es que es muy bueno; me pareció una gran forma de aprovechar el medio y convertirlo en un recurso para denotar la escencia de la marca.

miércoles, 23 de enero de 2008

BONAFONT

Brief:
Bonafont necesitaba hacer relevante el hecho de que es el agua ligera. Tenía que reforzar ese concepto, ya que se deseaba convertir esta marca en sombrilla para las marcas que actualmente se manejen y los próximos lanzamientos. Se deseaba hacer de una forma impactante y novedosa.

Antes de que vean la presentación me parece importante destacar tres puntos que me gustan de este caso en particular.

1.- Facilidad del concepto de adaptarse a cualquier medio con un espacio propio.

2.- Good Will generado alrededor de la marca, obteniendo un beneficio para otros.

3.- Creación de un día específico para una marca; en el cual la gente interactúa con la marca y al mismo tiempo asocia el concepto de ésta con su vida.

Bueno, después de esta breve introducción los dejo para que vean la presentación, espero les guste y comenten.

http://www.4shared.com/file/147437035/98d22314/Bonafont.html

BOOK

A partir de ahora, ya que por fin he logrado descifrar cómo adjuntar archivos a las nuevas entradas, comenzaré a alternar cosas que he hecho, material que me gusta y reflexiones personales.

BRAND ENTRETEINMENT

Partiendo del hecho de que cada persona está expuesta a 10,000 anuncios publicitarios al día en promedio; y que cada uno ha formado una especie de barrera o filtro para no saturarse de ellas, nace el brand entertainment. 

Una forma de publicidad que se enfoca en el cliente y lo que a él le gusta, que busca que sea él el que se interese por la marca, que la disfrute y viva con ella; en lugar de que sea la marca la que esté correteando al consumidor para que la prefiera sobre su competidor. Se enfoca en desarrollar plataformas de entretenimiento para que los consumidores pasen un buen rato con la marca. Así, los consumidores al pasar un buen rato con la marca, ver que la marca se interesa en sus gustos, que está en los espacios que él prefiere y que la marca le genera una experiencia...la prefiera sobre las demás.

El brand entertainment se centra en hacer campañas y eventos divertidos para los consumidores, acciones que generen interacción y dinamismo entre cliente y marca; para formar un vínculo entre ambos. 

Este formato se ha hecho antes, no digo que sea algo nuevo, la diferencia radica en que los formatos que se hacían no se pensaban bajo el esquema de acercar la marca al consumidor, generando en él una experiencia placentera y a través de ésta formar un vínculo. De hecho, una clásico ejemplo es el de la caricatura de ¨Popeye el marino¨, la cual fue hecha con el fin de que los niños comieran mejor y para incrementar las ventas de las espinacas. Sin embargo, es algo que se ha ido manifestando de forma más clara con el tiempo por las exigencias de los consumidores; la necesidad de renovar las imágenes de las marcas; los cambios tecnológicos y sociales; el incremento de diversidad donde publicitar y las formas de hacerlo entre otras. Por eso es que ahora es cuando se hace latente esta necesidad, tanto por parte del cliente como por parte del consumidor.

viernes, 18 de enero de 2008

PALABRAS TEXTUALES

Bueno, en lo que armo bien este blog y termino de entender cómo subir documentos adjuntos a los comentarios les recomiendo que visiten este sitio. Es muy divertido lo que uno puede leer en él.

Es un blog en donde uno puede leer, como su nombre lo dice, frases textuales sin sentido alguno, en el día a día de la publicidad.

martes, 15 de enero de 2008

ES HORA DE ACABAR CON EL TARGET Y HABLAR DE PERSONAS

Todo mundo está harto de recibir miles de mensajes publicitarios diariamente diciéndole que comprar, que hacer, cómo comportarse, cómo verse, qué comer, cómo debería de ser su vida ideal, qué es lo que siempre quiso, etc. Cómo si esto, realmente fuese a afectar a uno al momento de realizar una decisión de compra. Es momento de que las marcas y los publicistas piensen en el target cómo si fueran ellos mismos los que van a tomar la decisión, que no se guíen por unos números que sólo dicen quién consume y con que frecuencia. Sin embargo, no dicen nada de los consumidores como personas. Deben de pensar en porqué lo compramos y qué es lo que nos gusta del producto; ya que el hecho de comprarlo frecuentemente, no significa que estemos apegados a los valores o a la imagen de la marca. Eso simplemente refleja que es el sabor, color, tamaño u olor lo que nos gusta. MARCAS, NO SOMOS NUMEROS. Deben de ver nuestro consumo pero no en cantidad, si no en forma. Es cuando hacemos a la marca parte de nuestro estilo de vida y no de nuestro consumo de vida cuando realmente existe una ¨lealtad de marca¨.

Es momento de buscar generar una verdadera ¨lealtead de marca¨. Una vivencia, un intercambio, un aprendizaje, un buen momento frente al televisor en vez de un comercial de mierda o un break para hacerse un sandwich. Algo que haga que el consumidor se quiera acercar a la marca, estar con ella, convivir y además buscar a más personas que estén igual de interesadas que él en lo que ofrece la marca. Permitiendo así generar una dupla ¨marca-consumidor¨ en la que ambos vayan promoviendo un estilo de vida, en la que ambas partes salen beneficiadas. 

SALUDOS

Está es la primera entrada real que hago en un intento por aprender a manejar este mundo del blogueo. Ya estuvo bueno de leerlos, ahora intentaré empezar a crearlos...al menos este por ahora.